What Are You Doing New Year's Eve? - Postmodern Jukebox ft. Rayvon Owen ...

PRÊMIO MATSUO BASHÔ DE POESIA HAICAI 2017

Prêmio Matsuo Bashô de Poesia Haicai 2017
Reunidos nesta tarde de quarta-feira, dia 6 de dezembro, em Salvador, a comissão julgadora do Prêmio Matsuo Bashô de Poesia Haicai 2017, composta pelos poetas Carlos Verçosa, João Filho e Gustavo Felicíssimo, definiram (por unanimidade) o livro “Aragem”, de Antonio Fabiano, de São Paulo, SP, (pseudônimo Seika), como o grande vencedor. Ressalte-se, ainda, a qualidade inequívoca de outros três livros: “Mãos vazias”, de Neide Rocha Portugal, de Bandeirantes, PR, (pseudônimo Aratru), “Imagem”, de Severino José, de Goiânia, GO, (pseudônimo Se-Gyn) e “Olhem as aves do céu”, de Sérgio Francisco Pichorim, de São José dos Pinhais, PR (pseudônimo Andante).

Jornal SulBrasil - Fronte Cultural por SILVÉRIO DA COSTA

Jornal SulBrasil

Chapecó, Quinta-feira, 20 de Julho de 2017

Ano 23 Edição 6.926

Fronte Cultural

...E HAJA PÉS!...

Por Silvério da Costa

“Nas Pontas dos Pés” é o título do livro que acabo de ler. O seu autor chama-se Antonio Fabiano, um poeta natural da Paraíba, que mexe com o imaginário dos leitores, fazendo-os pensar e enchendo de orgulho a sua geração.

“Nas Pontas dos Pés” é uma obra que permeia o lado existencial da vida e suas contrariedades, exaltando a natureza, a solidão, a saudade, as discrepâncias sociais e até a morte, como símbolos poéticos, através de palavras que se identificam com a linguagem existencial, revestida por um viés típico da contemporaneidade, ancorada num conceito todo seu de poetar, com um ritmo empolgante, fincando na musicalidade das palavras e revestida de visionária efervescência poética, inerente ao seu processo criativo com versos e poemas de dimensões espaciais diferentes e efeitos estéticos que deslumbram!

O autor chega, até, a retroagir no tempo, trazendo para o presente imagens do seu passado, preservando uma linguagem poética densa, às vezes, até, enigmática, mas concebida, sempre, de acordo com os preceitos poéticos que norteiam a arte de poetar, usando, inclusive, a metalinguagem para falar do próprio poema. Está, pois, de parabéns o autor! Mas... melhor que falar dele é ler seus poemas! Vejam...

TRANSGRESSÕES

Papai queria que eu fosse Doutor.

Me fiz poeta...

Foi tão constrangedor!

Mas disfarçaram.

Depois pediram um neto.

Eu disse: Padre.

Mamãe levou três dias só chorando

E quase um ano pra se recompor.

A minha vida foi a um só tempo

Pequena e grande

Em suas transgressões...

O que direi nesta altura

Aos que pedirem conta da minh’alma?

APÓCRIFOS

A letra mata

Mas também dá vida.

Sei o que quer dizer

Fora do cânon

Em meu mundo e livro apócrifos:

A palavra se fez carne...

Escrever dói.

Contudo, quero!

  

ESTRIDÊNCIA

Há dias de sagrado ócio

Em que a vontade é de

Não fazer mais nada

Só beber a estridência de estar aqui

Como quem bebe o canto

De cigarras e grilos

Brindar sua canção

Às vezes tão incômoda

Como a vida

Esta vidinha

Que não trocamos por nenhuma

Das eternidades.

  

O CORPO

O corpo nasce

E se expande

Em sua natureza física

E psíquica.

Pelas ruas de suas veias

Trafegam carros de sangue.

Nos pés põe meias.

O corpo ama

E brinca de se esconder.

Veste-se de beleza

E despe-se

Com igual destreza.

Finge que é eterno

– e talvez seja.

Deitado

Dorme e sonha

O que deseja. 

A VIDA

A vida

Com sua alegria

Despudorada

Calca

Aos pés

O engenho

De nossos

Comedimentos.

Apurada

Passa

Entre grave e risível.

Ninguém a detém.

DE REPENTE O POEMA

De repente o poema me laça

Me maltrata

Dá na minha cara

Dita as regras

Não se entrega

Me consome

Mostra o dedo

E some...

Rouba o meu sono

Desdenha a técnica

Cospe na língua

Da minha língua

Depois fica mudo

Aí fala fala

Grita geme

E para.

Vem quando quer

Diz que é mulher

Mostra seu sexo

Depois vira homem

Coça-se

Azara

Mija no poeta

E – ops! –

Foi-se embora...

*FOTOGRAFIAS DE THEO G. ALVES*

Theo G. Alves é escritor e poeta. Artista potiguar de primeira grandeza! Meu irmão e amigo de infinitos anos... 

Os direitos deste trabalho fotográfico pertencem exclusivamente a Theo G. Alves. As fotos foram selecionadas e publicadas neste blog com sua permissão. Obrigado, Theo!

CARTA AO POETA FERREIRA GULLAR

Gullar em inesquecível fotografia de Murillo Meirelles

Em dezembro do ano passado fomos surpreendidos pela triste notícia do falecimento de Ferreira Gullar. Este ano, mexendo em alguns papeis, encontrei a cópia desta carta que dividirei com vocês. Trata-se de algo escrito em 2012, quando eu ainda morava em Minas Gerais.

Todos sabem que Gullar escreveu e publicou um primeiro livro, posteriormente descartado por ele que não quis, sequer, que este aparecesse em sua obra reunida. Eu havia reclamado o fato de não encontrar o livro em lugar algum, pois tinha curiosidade de lê-lo, apesar do autor não considerá-lo. Eis que o poeta, dias depois, me manda seu único exemplar, do acervo pessoal, emprestado. A carta exprime, além de gratidão, impressões do momento. Enviei-a com o livro, na devolução. É engraçado reler isto, anos depois.

Certa vez disse-lhe o quanto considerava ruim determinado poema de outro livro seu, um poema bem pouco conhecido. Ele, com bom humor, releu o poema para lembrar e explicou-me a circunstância da composição, a volta do exílio, concordando em parte comigo, em parte não. Como, talvez, neste caso:

Belo Horizonte - MG

16 de julho de 2012

Meu querido Gullar!

Devo, antes de tudo, agradecer pela confiança de me emprestar seu exemplar pessoal e raríssimo... Eu não ousaria nunca pedir tanto, mas esta não é a primeira vez que sua generosidade me surpreende! Obrigado!

Li com muita atenção o “descartado” livro de 1949, “Um pouco acima do chão”. Confesso que, depois da primeira leitura, por não ter compreendido muito bem a razão de tal “descarte”, obriguei-me a lê-lo outra vez... Continuo não compreendendo!

Eu entendo que o poeta tenha mudado bastante e crescido para além dos mundos de São Luís do Maranhão; eu entendo que às vezes um gigante possa ignorar que tenha sido menor, ainda que nunca pequeno; e entendo até que as velhas águias em seus mais altos voos se esqueçam de que alguma vez possam ter estado apenas “um pouco acima do chão”. Mas isso de considerar esta primeira poesia “descartável”, a ponto de nem mesmo fazê-la constar em sua Obra Completa, pareceu-me um equívoco e dos grandes. O país e seus leitores de todo o mundo não merecem tamanha punição! Por que privá-los destes versos?

“Um pouco acima do chão” é, a meu ver, absolutamente imprescindível para se entender toda a poesia de depois. Se for verdade que o poeta é a antena de sua raça, ao falar por, e dar voz a seu povo, não sei de ninguém que pudesse escrever algo mais sublime, naquele ano de 1949 e tempo pretérito, nas mesmas circunstâncias de sua história, biografia, cultura e meio. Pouco importa se depois de 22 já desconjuntavam versos ou comia-se antropofagicamente em quase todo o país! Cada poeta de verdade é um acontecimento, no sentido pleno e irrepetível da palavra, tem seu tempo e modo de romper com os paradigmas seculares. Alguns não cabem mesmo em padrão algum, escola, movimento... Fazem seu próprio tempo, estilo, via... São inclassificáveis, no melhor dos sentidos. Ou classificáveis, mas só por alguns instantes... Depois esgotam as possibilidades da hora e vão além.

É bem verdade que a sensação que se tem, ao sorver partes desse livro, é a de que estamos a ler um pré-modernista ou coisa de semelhante natureza. Mas quem disse que a boa poesia pode ser refém de cronologias ou vítima de anacronismos? O livro testemunha, sim, a imensa transformação pela qual passou Gullar. E quem o leu, naquele ano de 1949, dificilmente poderia imaginar o que viria depois... Mas não estamos falando de uma poesia ruim e de outra boa! O que se dá depois é uma mudança de estilo, mudança paradigmática, certamente ideológica, mas não exatamente de qualidade, ainda que tenha vindo com os anos o incontestável aperfeiçoamento do poeta, a progressão da consciência do seu fazer artístico, a maturidade intelectual, de engajamento e de sensibilidade etc. Seria engraçado pensar no “velho” Gullar escrevendo um livro desses! Mas seria igualmente engraçado e até absurdo pensar no Gullar de 49 a escrever, por exemplo, o que escreveu depois até “Em alguma parte alguma”. Quando eu abri o livro, pensei apenas que estava a ler um menino de São Luís do Maranhão, perdido em algum rincão do mundo, num longínquo ano, mas tão genial que conquistaria – como conquistou – o mundo. Como exigir que este menino fosse já o Gullar desesperado do “Poema Sujo”, o de depois? O mesmo gênio estava lá, mas as circunstâncias eram outras.

De “Um pouco acima do chão” posso dizer: não há poeta deste país – barroco, árcade, romântico ou parnasiano – diante do qual você não pudesse se assentar para dialogar de poeta para poeta, tendo nas mãos tal livro e tais versos, sem corar ou gaguejar. Digo-o com tranquilidade, por já ter lido tudo de antes e depois, por não ser um leitor medíocre, por saber muito bem fazer escolhas e por saber pôr cada coisa em seu lugar. Em “Um pouco acima do chão” há poemas tão superiores a tantos que vieram depois!... Não vejo nada que o envergonhe nestes versos! Vejo, sim, um elo necessário para que se compreenda a grandeza posterior, a marcha do poeta em crescente, a ponte necessária para que muitos leitores possam chegar ao Gullar de hoje, sem pararem no meio do caminho ou começarem o caminho pelo meio. Porque há muitos que, não gostando da sua poesia atual, aprenderiam a amá-la ou a entenderiam melhor por estes versos singelos, nunca medíocres. Ali está, em rimas modestas e quase imperceptíveis tropeços de metros (absolutamente remediáveis na recitação com boa dicção e conhecimento de poética e licenças poéticas), a monstruosa força e a crise nascente de um poeta que já começa a romper a camisa de força das formas. O livro é um testamento histórico! Um lirismo suave, alguma vez ingênuo, mas tão cheio de força, pureza e verdade, que comove! Comove porque é obra de arte. É um livro que sem data e assinatura sobreviveria igualmente. Mas nele já está o poeta inteiro, mesmo quando delira e diz que é Deus. Aliás, dizer-se um novo Cristo não é a mesma coisa de externar ou encarnar o sonho messiânico de uma raça? Isso não já se disse e se fez na história e nas literaturas, tantas vezes? Os versos de “Um pouco acima do chão” são límpidos, não possuem graves redundâncias, não têm afetação, nem mesmo em seu viés mais romântico, utópico... Fazer versos para Cabral pode ser coisa que agora iniba o bom e velho poeta. Mas quem disse que não era legítimo esse esboço de patriotismo no imaginário coletivo de uma época e de gerações inteiras? Para quem viveu depois exílio e ditaduras é dose engolir isso e outros “issos” do livro, como o ufanismo da formação das gentes brasileiras etc. Mas são versos autênticos! Expressam um tipo de verdade!

Gullar adolescente, no sentido estético da palavra, é, já, muito bom e respeitável. Mostra a que veio... E a poesia de “Um pouco acima do chão” não fica devedora a Toda Poesia, levando-se em conta a cronologia e o percurso de maturação do poeta. Não sei mesmo que birra teve o poeta com esse livro, pois é um encanto! O livro foi uma grande surpresa para mim, porque se mostrou melhor do que eu imaginava. Pelo que me disse antes, imaginava-o um desastre, ainda mais para que fosse castigado pelo poeta a ponto de nem figurar em sua Obra magna! Mas, não. É um livro autêntico, original. Tem força e luz própria. Tem pureza, tem beleza. Tem a sua verdade. Tem o sentimento de um tempo. Se eu tivesse escrito algo assim no meu passado, e se eu depois tivesse ido tão mais longe, sentiria imenso orgulho dessa trajetória e quereria que todos vissem o dom primevo e o caminho, do começo ao fim.

Fabiano